文/黃京湘

       與五愛先生交厚久矣。
      上世紀(jì)九十年代初，當(dāng)我還在市文聯(lián)主席的任上，他即供職于安陽縣文聯(lián)，彼此耳鬢廝磨，工作和藝術(shù)上的聯(lián)系是斷不可少的。在我的記憶里，他清瘦端莊，雙目炯炯有神，質(zhì)樸內(nèi)秀，為人謙和。但印象最深的，當(dāng)屬他的山水畫。
       一些文藝圈的朋友，倍加推崇他的畫作。說他師承傳統(tǒng)筆墨，寓有時代筆意，用筆頓挫徐疾，剛?cè)峄ト�，虛實相生。還有的對他的用墨十分贊賞，諸如渾厚淋漓，蒼潤兼存，潑寫自如，韻味醇厚云云。也有的對他的畫風(fēng)交口稱贊，謂之凝重而不失秀雅，傳統(tǒng)而不失創(chuàng)意。還有人說，他的寫景寫情、筆隨心運，墨隨筆行，善用畫中的點線面，塑造山勢的險秀雄奇，呼之欲出的乃是整幅畫作的神韻。
     去年，我有幸和五愛先生做了一次合作，為其畫作配詩，以制作掛歷。這使我有了一次更近距離的機(jī)會，去欣賞和思索他的作品。雖然我不是畫家、畫論家，但作為一個鑒賞者，我      從他的畫作里，讀到了一個山水畫家深深熔鑄在墨韻里邊的彌足珍貴的潛在特質(zhì)。
     讀他的畫，不僅僅能夠飽覽畫幅上那雄起的山，青綠的樹，婉轉(zhuǎn)流動的飛瀑，振翅飛翔的群鳥，而更能夠促使您咀嚼的是融鑄在這些景物背后的詩意的開掘。展開他的《南海古寺》，當(dāng)你看著那涌動的云，昂然的松，溪中的草，山頂神秘莫測的古寺，畫幅一角那棵低矮而淡淡的黃花，詩的意境就會倏然展現(xiàn)于腦際：“云橫霧繞，挺挺池邊草，松柏雄雄風(fēng)雨掃，淡淡黃花誰曉。”在這里，畫作為我們展示的是一個充滿競爭的世界。人們憎恨云霧的霸道，小草的不可一世，贊美松柏的戰(zhàn)斗精神；但我更為欣賞的卻是，那束躲在畫幅一角的黃花，散發(fā)著淡淡的清香，和那種不事張揚的美德�！� 參禪古寺西峰，拋離多少紛爭。安坐松云望遠(yuǎn)，捫心何處香濃？”此刻的我，多么希冀如同那棵瘦瘦的黃花一樣，盡情沉浸在安謐無爭的境界里。
      打開他的另一幅畫作《歸燕》，那朦朧的峰影，壁立的巉崖，潺然有聲的秀水，系在岸邊的小船，飛流直下的疊瀑，乃至莊戶門前的籬笆。都無不給您一種詩意的暗示。就像畫幅中的歸燕一樣，“雖曾塞北江南，最勝處，談詩采茶，何若歸來，啣泥梁上，做客君家”。
       再展開他的《夢之林慮》，你會更加為之神往。細(xì)觀整幅畫作，潑墨寫意，筆蒼墨韻，朦朧含蓄，不由令人浮想聯(lián)翩。望著那自天而降的瀑布，朦朦朧朧的墨影，我仿佛剛從林州的太極山上下來，剛剛離開冰冰洞，“借得霓裳七彩，去諦聽、仙闕琴聲。”恍惚間似乎到了月宮，見到了美如天仙的嫦娥，讓吳剛“捧出美酒銀觥”，又好像聽到“玉兔廣寒輕唱”，看到了“桂樹彈箏”。這意境是何等優(yōu)美而耐人尋味。
      美的畫就是美的詩，他的《秋染太行》，依勢皴擦，分層積墨，筆法遒勁，渾然一體。他的《秋暉》，隨類賦形，筆墨交融，氣勢恢弘，意境高遠(yuǎn)，同樣帶給我們詩的思考和感受。
詩是畫的提煉和濃縮，畫是詩的具象和展開。所以，我們常說詩中有畫，畫中有詩。欣賞五愛先生的畫，真的就像讀詩一樣，韻味醇厚，令人如癡如醉，心曠神怡。

南海古寺（ 國畫、戴五愛）

夢之林慮（ 國畫、戴五愛