中國的花鳥畫歷史悠久，名家輩出，其作品浩如煙海，在世界藝術之林獨樹一幟。五代的黃筌、徐熙稱“徐黃二體”，徐 的“野逸”并未開創(chuàng)出水墨寫意花鳥畫之天地，花鳥畫仍以“工筆”一脈統(tǒng)領畫壇，及至宋代文人畫家之代表人物蘇東坡始寫意花鳥畫才得以發(fā)展。至明清時代，“寫意”一脈已統(tǒng)領中國花鳥畫壇達數(shù)百年之久，特別是明代，寫意大師徐渭更是開創(chuàng)了潑墨寫意花鳥畫之先何。將水墨精神與知識分子的人文情懷完美統(tǒng)一，開創(chuàng)出水墨寫意花鳥畫之新天地。其后，任伯年，吳昌碩，齊白石，潘天壽等輩緊隨其后，大師輩出，寫意花鳥畫由一個高峰推向另一個高峰，繪織出中國水墨文化之精神天地。

陳和蓮先生不愧為這個片天地間一位出類拔萃的畫家。

和蓮先生早年以優(yōu)異成績畢業(yè)于西南師范大學（現(xiàn)為西南大學）美術系，受教于著名花鳥畫家蘇葆楨門下，在花鳥人物諸方面均有很高造詣。和蓮先生早年多從事連環(huán)畫及人物畫創(chuàng)作，曾出版大量連環(huán)畫作品。練就了很深厚的造型工底及線條表達能力。其人物畫的工筆為之。表現(xiàn)大巴山風情題材的數(shù)十件人物畫入選國內(nèi)外眾多大展及重要報刊發(fā)表。并有部分作品獲得獎。數(shù)十件作品被國內(nèi)外愛好者收藏。近年專注于花鳥畫創(chuàng)作。其寫意花鳥畫深得著名花鳥畫家蘇葆楨真?zhèn)�，并對任伯年，吳昌碩，潘天壽諸位大師進行深入研習，使其花鳥作品既有諸家真締又不失個人風格。和蓮先生的花鳥作品總的感覺是筆、墨、色、韻緊密交織渾然一體。明快、秀雅中透出蒼勁老辣，給人一種欣欣向榮蓬勃向上的精神力量。給人以極大的美的愉悅。

和蓮先生猶愛以梅花，荷花為題材作畫，在中國傳統(tǒng)概念中梅花的傲霜斗雪，凌寒獨放，是樂觀向上不畏強勢的人格精神的象征。在“四君子”中梅為首位。荷花的“出淤泥而不染、濯清漣而不妖”之譽，是高潔、清廉的象征，古代士大夫常以梅花、荷花之精神自比，借物詠懷，所以自古以來詠梅、詠荷詩文眾多，以梅和荷作畫者亦多，周敦頤在《愛蓮中》稱：“中通外直，不蔓不枝，香運溢清，亭亭凈植，可遠觀而不可褻玩焉。”和蓮先生所畫梅花冷艷，清峻，不俗不媚，給人以向上之精神鼓舞，其荷花則擇重表現(xiàn)其天生麗質(zhì)，高雅，香遠溢清、亭亭玉立于淤泥之中，給人以極大的美的享受，以許是“和蓮”先生的名字與“荷蓮”諧音吧，他對荷花是那樣的酷愛，而不惜筆墨盡其表現(xiàn)，此外和蓮先生常以殘荷為題作畫，在明麗的秋光照映之下，“蓮葉何田”的茂盛景象已不復存在，殘敗凋零的荷塘使人略感幾分凄惋與惆悵，然而秋天是豐收的季節(jié)，果實成熟的季節(jié)，飽滿結(jié)實的蓮蓬已“掛滿枝頭”，舊的輪回已經(jīng)結(jié)束，就的生命正在繼續(xù)著……畫家以濃淡枯潤的墨色和剛健峻爽的筆觸表現(xiàn)出殘荷的“殘缺美”、“蕭瑟美”， 畫家以篆書筆法寫出荷干，縱橫交錯、疏密有致?lián)]寫出“秋意盎然”的精神境界，對畫殘荷畫家有話說：“深秋天氣，本來荷花早已凋落，然而為了使畫面更美，在深綠色的蓮蓬上點綴一兩片花辨更增添畫面的色彩效果，給人一種生命的延續(xù)感。這是藝術源于生活，高于生活�！闭�如和蓮先生題畫殘荷詩云：“秋日荷塘本無花，殘枝敗葉映朝霞，閑來信筆揮朱墨，橫涂縱抹學涂鴉�！�

“丹青難寫是精神”，筆墨功夫易，精神境界難，學無止境，藝無止境，畫貴在對精神境界的表達，畫家精神境界的表達，愿和蓮先生不斷進取，攀登藝術頂峰，努力創(chuàng)作出更高境界的藝術作品，如梅花之燦爛，如荷花之“沁人心脾”。