（劉冬梅，1979年生于江蘇沛縣，畢業(yè)于中國(guó)礦業(yè)大學(xué)，大專學(xué)歷。自幼學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)，現(xiàn)為江蘇省花鳥(niǎo)研究會(huì)會(huì)員。2010年創(chuàng)辦一聲猿畫(huà)廊。2012年作品《梅竹雙雀》入展江蘇省工筆畫(huà)展。2013年主編出版國(guó)畫(huà)集《異國(guó)笑傲一聲猿》。2014年進(jìn)入榮寶齋畫(huà)院深造學(xué)習(xí)。）
  畫(huà)貴靈感。寫(xiě)意或者工筆，均不例外。盡管羅丹說(shuō)過(guò)：“任何倏忽的靈感事實(shí)上不能代替長(zhǎng)期的功夫�！钡�他的這句話并未否認(rèn)靈感對(duì)于個(gè)體作品的重要性。

冬梅是個(gè)善于捕捉靈感的畫(huà)家。她認(rèn)為：“生活是藝術(shù)的源泉。畫(huà)家在生活中也要時(shí)刻保持敏銳的觀察力，因?yàn)槊罒o(wú)所不在。生活讓我們有所感觸，就不要輕易放過(guò)，通過(guò)仔細(xì)觀察，找出令人感動(dòng)的美之所在，再予以藝術(shù)化�！�

作品《芙蓉出水》的靈感源于她暑假去微山湖的一次荷花寫(xiě)生。遠(yuǎn)遠(yuǎn)向湖中望去，進(jìn)入畫(huà)家視線的是一望無(wú)際的荷葉，這些荷葉就像是綠色的海洋，熱切而奔放。荷花競(jìng)相綻開(kāi)，香遠(yuǎn)益清，沁人心脾。走近細(xì)看，荷花千姿百態(tài)，令人嘖嘖。有的才只長(zhǎng)出一朵青里泛白的花苞，嬌羞欲語(yǔ)，含苞欲放；有的只開(kāi)了一半，一些花瓣散在下面；有的花瓣全開(kāi)了，像一個(gè)個(gè)穿著潔白素衣的姑娘在翩翩起舞；還有些花瓣都掉光了，露出碧綠碧綠的蓮蓬。荷花散發(fā)出清新淡雅的芬芳，引來(lái)蝴蝶飛舞、嬉戲，觀之賞心悅目……畫(huà)家被那圣潔美麗的荷花陶醉了，回到自己的畫(huà)室以后，創(chuàng)作了這幅作品。（據(jù)畫(huà)家《創(chuàng)作手記》）

畫(huà)外畫(huà)內(nèi)，描寫(xiě)荷花的高手比比皆是，其中畫(huà)外杰出的代表無(wú)疑是唐朝的白居易、溫庭筠、李群，宋朝的蘇軾、楊萬(wàn)里、晏殊。中國(guó)歷史上，出六人之右的，唯有宋朝的周敦頤。他在《愛(ài)蓮說(shuō)》中關(guān)于她“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的句子，高度概括了荷花清廉圣潔的品行，把達(dá)官士大夫以及平常百姓的人格理想“前無(wú)古人，后無(wú)來(lái)者”地提升到新的高度。這句話已經(jīng)成為中國(guó)婦孺盡知的名言。他筆下的荷花，也因此成了一座不可攀比的高峰，讓后人望其項(xiàng)背。而畫(huà)內(nèi)杰出的代表當(dāng)以俞淑貞、董希源、路雨年、徐渭、朱耷、王冕、吳炳、吳振武、陳書(shū)、任伯年、陳洪綬、石魯、張大千、齊白石、潘天壽等人尤名。

其實(shí)，在蕓蕓眾生的心目中，荷花更像是一扇窗口，這扇窗口，讓人們的靈魂通向物質(zhì)世界，也讓物質(zhì)世界通向人們。人何以愛(ài)荷花？佛何以愛(ài)荷花？其實(shí)這都與荷花所昭示的意義有關(guān)。荷花就是荷花，她是靈性的。而蓮子的苦澀，也似乎為這份靈性增加了一道詮釋。在所有美好的事物背后，都有一顆苦澀的心在默默地期待著，盼望著。正因?yàn)檫@苦澀，甜蜜才有了可以著落的港灣，夢(mèng)想才得以啟航�！皵酂o(wú)蜂蝶慕幽香，紅衣脫盡芳心苦”，“看新荷，泛水學(xué)人愁，心常卷”。荷與人是多么地相通？
   荷花是一座橋，通向人，通向物，通向佛。對(duì)我們來(lái)說(shuō)，荷花可以意味著愛(ài)人，意味著美好。但是，當(dāng)我們放眼更加遼闊的宇宙天地，你就會(huì)發(fā)覺(jué)，世界上所有美好的東西，哪一樣又不是荷呢？荷即諸眾，諸眾即荷。意大利安東尼奧·奈格里在《藝術(shù)與諸眾——論藝術(shù)的九封信》里說(shuō)：“美是獨(dú)一性的發(fā)明，這樣的獨(dú)一性在那個(gè)參與世界構(gòu)建的主體的多樣性里循環(huán)并揭示了自身。美不是想象的行動(dòng)，而是一種成為行動(dòng)的想象。藝術(shù)，在這個(gè)意義上，就是諸眾�！�

冬梅選擇畫(huà)荷，既體現(xiàn)了她的才氣，還體現(xiàn)了她的靈氣，更體現(xiàn)了她的勇氣。就藝術(shù)創(chuàng)作而言，創(chuàng)新不易，守成更難。更何況畫(huà)荷的大匠數(shù)不勝數(shù)？

冬梅在作品中，善于留白。這是作品給我留下的又一個(gè)深刻印象。熱內(nèi)在《熱內(nèi)論藝術(shù)——賈科梅蒂的畫(huà)室》中說(shuō)：“空白賦予畫(huà)面一種東方的或火的價(jià)值。”美術(shù)作品中的空白與文學(xué)創(chuàng)作上的“余音繚繞”有異曲同工的美。它拓寬了作品的內(nèi)涵與外延，使作品具有了更多的解讀可能。

在藝術(shù)的殿堂，溫婉怡人與豪放感人是兩種不同的風(fēng)格。冬梅的作品，與后者迥然不同。世界需要不同的藝術(shù)。我為冬梅的作品點(diǎn)贊。期待在工筆藝術(shù)的道路上，她能夠披荊斬棘，早摘真丹。

“熱愛(ài)生活，從一花一草中吸取創(chuàng)作靈感，勾勒生活的痕跡，還原自然的色彩，融入生命的感悟才是藝術(shù)創(chuàng)新的永恒動(dòng)力。”冬梅說(shuō)。我相信，在大量的“勾勒”后，美學(xué)可以升格，與“哲學(xué)”并肩。這必是藝術(shù)的終極方向。

  （本文作者邵順文，系中國(guó)作家協(xié)會(huì)會(huì)員、知名美術(shù)家評(píng)論家、知名書(shū)法評(píng)論家、首屆“陶淵明杯”全國(guó)散文大獎(jiǎng)賽終審評(píng)委、中國(guó)散文學(xué)會(huì)第二屆“岱山杯”全國(guó)散文大獎(jiǎng)賽終審評(píng)委、中國(guó)散文學(xué)會(huì)第三屆“岱山杯”全國(guó)散文大獎(jiǎng)賽終審評(píng)委。曾獲中國(guó)散文學(xué)會(huì)第四屆冰心散文獎(jiǎng)、中國(guó)散文學(xué)會(huì)“仙居杯”散文大獎(jiǎng)賽一等獎(jiǎng)、“陽(yáng)山杯”散文大獎(jiǎng)賽唯一一等獎(jiǎng)、首屆“花果山文學(xué)獎(jiǎng)”散文集獎(jiǎng)。）

（編輯：此夕）